MOONSPELL anuncia que su baterista y miembro original desde 1992, Mike Gaspar ya no hace parte del grupo deseando que los motivos de su salida sigan siendo privados.
Hugo Ribeiro, sera el nuevo baterista de la banda y ya se encuentra trabajando en el nuevo disco titulado por el momento “H” que se grabara entre septiembre y octubre junto al productor e ingeniero colombiano Jaime Gomez Arellano (Paradise Lost, Cathedral…) para ser lanzado durante la primera mitad de 2021 bajo Napalm Records.
El combo neozelandés SPOOK THE HORSES confirma el lanzamiento de su nuevo disco titulado “Empty Body” para el proximo 28 de agosto via Pelagic Records.
Un primer adelanto “Self Destroyer” ya se encuentra en linea.
Tracklist :
1. Self Destroyer
2. Cell Death
3. Counting Days On Bone
4. Apology Rot
5. Writhing
6. Gestalt
7. The Maw
8. Watermark
9. Inheritance
INCANTATION regresa con nuevo album “Sect Of Vile Divinities” el proximo 21 de agosto bajo el sello norteamericano Relapse Records.
Un primer adelanto “Propitiation” ya se encuentra en streaming.
Tracklist :
01. Ritual Impurity (Seven Of The Sky Is One)
02. Propitiation
03. Entrails Of The Hag Queen
04. Guardians From The Primeval
05. Black Fathom’s Fire
06. Ignis Fatuus
07. Chant Of Formless Dread
08. Shadow-Blade Masters Of Tempest And Maelstrom
09. Scribes Of The Stygian
10. Unborn Ambrosia
11. Fury’s Manifesto
12. Siege Hive
HEATHEN confirma el lanzamiento de su nuevo disco “Empire Of The Blind” para el proximo 18 de septiembre via Nuclear Blast Records.
El trabajo cuenta con invitados de talla, Gary Holt de Exodus y Slayer, Rick Hunolt ex-Exodus y Doug Piercy ex-Heathen.
Un primer adelanto “The Blight” en streaming :
Tracklist :
01. The Rotting Sphere
02. The Blight
03. Empire Of The Blind
04. Dead And Gone
05. Sun In My Hand
06. Blood To Be Let
07. In Black
08. Shrine Of Apathy
09. Devour
10. A Fine Red Mist
11. The Gods Divide
12. Monument To Ruin
TOM GABRIEL WARRIOR confirma estar trabajando en un nuevo proyecto de ‘dark music’ junto al baterista Pidi Leuenberger (Triumph Of Death, actual proyecto tributo a Hellhammer) para lanzar un primer disco a final de año.
El proyecto nace luego de que ambos músicos dejaran NIRYTH, nombre inicial del grupo y con el cual habían grabado un disco listo para salir via Nuclear Blast pero que abandonaron luego de que Warrior tuviera problemas con la bajista y ex pareja Mia Wallace (nueva bajista de Nervosa), y co-fundadora junto a Warrior de aquel proyecto.
Bill Kelliher, guitarrista de MASTODON estuvo hablando recientemente con RocknRoll Beer Guy sobre el progreso del nuevo disco de la banda.
Kelliher revelo que la banda estaba componiendo antes de la pandemia y seguirán trabajando en las próximas semanas. En cuanto al sonido del material revelo que su aporte tiene la pesadez del material de Neurosis y será muy diferente a “Emperor Of Sand” compuesto en gran parte por él.
Stare Into Death And Be Still
Debemur Morti Productions (24 abril 2020)
Con cinco discos a su activo, Ulcerate, trio neozelandés fundado en el 2002 se ha convertido en una banda intocable del Technical Death Metal, siempre conservado su propia firma musical inspirada en combos como el canadiense Gorguts, pero yendo mas lejos sin contentarse simplemente copiando, plagiando o sonando a mas de lo mismo.
No es un secreto que los diversos tipos del Metal cuentan con códigos que casi la mayoría de grupos tratan de copiar, privándose con rigor la libertad que en sus primeros años ofrecieron los grandes pioneros y que dieron nacimiento a propuestas nuevas; el Technical Death Metal actual esta lleno de clichés y de músicos que aunque competentes en su instrumento prácticamente solo les interesa demostrar que tan buenos son olvidado el aspecto puramente emotivo de la música, entregando trabajos estériles y sin gran sabor. Ulcerate mezcla virtuosismo, técnica, emoción y sobretodo gran nivel de composición, nuevamente demostrado en este nuevo y sexto álbum.
« Stare Into Death And Be Still » se pone al mercado bajo el sello francés Debemur Morti Productions, y muestra un rostro mas oscuro que el exquisito « Shrines of Paralysis » lanzado casi hace cuatro años, con una duración similar de aproximadamente una hora para 8 canciones de un promedio de 7 minutos, el trio plasma con clase composiciones variadas, salvajes, rápidas, técnicas pero sobretodo que se escuchan fácilmente! una misión prácticamente imposible dentro del caos, la gran calidad técnica de la batería, los riffs disonantes y las voces guturales de Paul Kelland, que durante 60 minutos no se ven pasar sorprendiendo al auditor por su gran fluidez, algo difícil de lograr dentro de un estilo tan extremo compuesto de canciones con tendencias extremamente largas y tediosas, pero que aquí no se sienten en ningún segundo.
DEVILDRIVER confirma el lanzamiento de su nuevo disco titulado “Dealing With Demons I” programado para el proximo 9 de octubre via Napalm Records.
Un primer adelanto “Keep Away From Me” ya se encuentra en streaming.
Tracklist
01. Keep Away From Me
02. Vengeance Is Clear
03. Nest Of Vipers
04. Iona
05. Wishing
06. You Give Me A Reason To Drink (feat. Simon Blade Fafara)
07. Witches
08. Dealing With Demons
09. The Damned Don’t Cry
10. Scars Me Forever
ULCERATE estrena video clip para “Dissolved Orders” de su mas reciente trabajo “Stare Into Death And Be Still” puesto al mercado el pasado 24 de abril bajo Debemur Morti Productions.
El video realizado por el artista francés Dehn Sora.
Tracklist :
01. The Lifeless Advance
02. Exhale The Ash
03. Stare Into Death And Be Still
04. There Is No Horizon
05. Inversion
06. Visceral Ends
07. Drawn Into The Next Void
08. Dissolved Orders
ENSLAVED estrena video clip para “Homebound”, primer adelanto de su nuevo disco “Utgard” programado para el otoño via Nuclear Blast Records.
Tracklist :
01. Fires In The Dark
02. Jettegryta
03. Sequence
04. Homebound
05. Utgardr
06. Urjotun
07. Flight Of Thought And Memory
08. Storms Of Utgard
09. Distant Seasons
Paradise Lost
Nuclear Blast Records (15 mayo 2020)
Paradise Lost es una de las bandas mas consistentes de la industria musical en las ultimas tres décadas, con un álbum nuevo casi todos los dos años. Naciendo de un Death con tintes Doom primitivos, pasando por diversos experimentos de Gothic Metal, Synth-pop, etc… aveces menos logrados y polémicos pero siempre mirando adelante sin hacer dos veces el mismo disco; no vamos a entrar en toda la carrera de los ingleses ya que todos sabemos que al día de hoy son uno de los pioneros de Doom Death y del Gothic Metal, con ese estilo tan particular de composición del guitarrista Gregor Mackintosh y la diversa voz de Nick Holmes.
En « Tragic Idol », « The Plague Within » y « Medusa », títulos de sus tres últimas placas, los nativos de Halifax han terminado dominando majestuosamente su sonido, experimentando y volviendo a sus primeros raíces pero siempre manejando un tono diferente sin perder su estilo y obviamente puliendo la experiencia de escritura de mas de 30 años.
Melancolía, belleza, tristeza, miseria son algunas de las palabras que describen perfectamente la música de la banda y esto es precisamente lo que nos trae « Obsidian », titulo de este nuevo álbum y de aquella roca volcánica negra que se refleja en las nueve canciones que contiene.
« Medusa » con su sonido cavernoso, crudo, Doom Death fue un álbum muy centrado en aquel estilo contrariamente a « Obsidian », nuevamente producido por el ingeniero colombiano Jaime Gomez Arellano, mostrando su gran talento dandole al disco un sonido diferente, mas pulido, sofisticado pero sin perder lo natural, lógicamente las nuevas canciones son completamente diversas y exploran todas las etapas de su carrera por ejemplo « Ghosts » con una época de finales de los 90, un « Serenity » muy «Gothic », « Icon » o « Forsaken » con sus tonos « Draconian Times » pero siempre entregando pequeñas novedades como « Darker Thoughts » con un intro acústico y un tono diferente de voz para Nick Holmes, por supuesto que también hay espacio para lo mas pesado en « Ravenghast » mas cercano de lo que Mackintosh hizo con Vallenfyre y mas reciente con su nuevo proyecto Strigoi, pero que con Holmes toma un tono mas lúgubre, atmosférico y elegante que con la densa y brutal voz del guitarrista.
Desde « Faith Divides Us Death Unites Us » en el 2009 la banda ha vuelto a sus raíces metaleras y ha estado puliendo su sonido con gran acierto, « Obsidian » no es mejor que « Medusa » simplemente es otro gran trabajo, diferente, y el grupo sigue haciendo lo suyo con gran clase y sobretodo inspiración, las melodías y los solos de guitarra posiblemente son algunos de los mejores que el guitarrista ingles ha compuesto y todo eso se refleja hasta en las dos canciones bonus « Hear The Night » y « Defiler » sinceramente con todas las cualidades para haber sido parte del tracklist oficial, la calidad es indiscutible.
« Obsidian » continua abriendo el camino que Paradise Lost siempre ha querido, diversidad y rendir tributo a sus influencias, cada canción cuenta con ganchos, estribillos, riffs, arreglos diferentes que hacen que cada una de las piezas tenga una fuerte personalidad; otro gran punto es la producción vocal alternando entre tonos limpios y guturales aportando mas dinámica, uno de sus mejores lanzamientos y el mas variado de su historia.
El trio californiano de Black Death Metal ULTHAR cuelga dos adelantos de su segundo disco “Providence” programado para el 12 de junio via 20 Buck Spin.
Escucha “Through Downward Dynasties” y “Churn” en streaming.
STEVE VON TILL de Neurosis, confirma el lanzamiento de su nuevo disco solo “No Wilderness Deep Enough” acompañado de su primer libro de poesia “Harvestman: 23 Untitled Poems And Collected Lyrics” para el 7 de agosto via Neurot Recordings.
Un primer adelanto “Dreams Of Trees” en streaming :
01. Dreams Of Trees
02. The Old Straight Track
03. Indifferent Eyes
04. Trail The Silent Hours
05. Shadows On The Run
06. Wild Iron
The Great Old Ones
Season Of Mist (25 octubre 2019)
Celebrando sus 10 años de carrera, la agrupación francesa lanza al mercado su cuarto trabajo « Cosmicism » una placa de calidad pura y que indiscutiblemente toma el puesto numero uno dentro del podio de su discografía.
« Tekeli-li » en el 2014 fue uno de esos álbumes que una banda underground lanzaba al mercado dejando con la boca abierta a los que gozan del Post Black Metal, y a pesar de que el sonido no era el mejor las ideas estaban escritas exitosamente. Desde ese entonces y aun rindiendo culto a la obra del autor H. P. Lovecraft, el quinteto de Burdeos nos entrega su cuarto y segundo disco bajo el respetado sello Season Of Mist.
Con una atmósfera oscura que te sumerge en lo más profundo del universo Lovecraft desde los primeros arpegios de guitarra de « Cosmic Depths » hasta la atmósfera final del mid tempo « Nyarlathotep », el virtuosismo va más lejos de lo que lograron en el buen « EOD: A Tale of Dark Legacy », con seis canciones totalmente épicas, progresivas que contienen una personalidad muy fuerte y una producción impecable firmada Francis Caste (Sinsaeum, Eibon…). Como no destacar « A Thousand Young » y su desfile magistral de guitarras y melodías o la violencia de un « Dreams of the Nuclear Chaos » totalmente agresiva reflejando todo el talento del baterista Léo Isnard, por noqueada el mejor trabajo de Benjamin Guerry y los suyos.
A pesar del cambio de line up, en especial la del guitarrista, vocalista Jeff Grimal, una vez mas este se encarga de la portada haciendo que el universo de The Great Old Ones siga intacto y mas ambicioso con este cuarto y gran trabajo llamado « Cosmicism », totalmente recomendado.
LIVING GATE, un nuevo super grupo con miembros de AMENRA, YOB y OATHBREAKER confirma el lanzamiento de su EP debut “Deathlust” para el 12 de junio vía Relapse Records.
Dos adelantos “Living Gate” y “Heaven Ablaze” en streaming.
La banda esta compuesta por :
Lennart Bossu (OATHBREAKER, AMENRA)
Levy Seynaeve (OATHBREAKER, AMENRA)
Wim Sreppoc (OATHBREAKER, WIEGEDOOD)
Aaron Rieseberg (YOB)
Tracklist :
01. The Delusion Of Consciousness
02. Roped
03. Deathlust
04. Heaven Ablaze
05. Living Gate
DEEP PURPLE cuelga otro adelanto “Man Alive” acompañado de su video clip de lo que será su nuevo disco “Whoosh!” programado para el 7 de agosto 2020 vía earMUSIC.
Video clip de “Throw My Bones” :
Tracklist :
01. Throw My Bones
02. Drop The Weapon
03. We’re All The Same In The Dark
04. Nothing At All
05. No Need To Shout
06. Step By Step
07. What The What
08. The Long Way Around
09. The Power Of The Moon
10. Remission Possible
11. Man Alive
12. And The Address
13. Dancing In My Sleep
The Black Dahlia Murder
Metal Blade Records (17 abril 2020)
The Black Dahlia Murder regresa con su noveno trabajo y vamos a decirlo sin darle vueltas al asunto, la formula que vienen manejando desde sus inicios, un Death Melódico con bastante groove sigue intacta. Desde nuestra ultima reseña que realizamos para « Nocturnal » ya hace mas de doce años hablamos de un ‘potencial que aun no había sido desarrollado del todo’ e irónicamente ese trabajo se ha convertido en uno de los mas apreciados por los fans del grupo. Por supuesto que desde aquel entonces la banda ha cambiado en varias ocaciones de miembros y el potencial se ha desarrollado hasta el punto que ya la receta esta dominada siendo prácticamente previsible y aunque se disfruta sin problema también puede terminar decepcionando a mas de uno por esa falta de sorpresas.
« Verminous » nombre de esta nueva ofrenda refleja en su portada, obra del español Juanjo Castellano Rosado, un álbum oscuro, venenoso, agresivo pero siempre conservado esas melodías cada vez mas desarrolladas desde la llegada en el 2016 del joven guitarrista Brandon Ellis mostrando un año mas tarde sus primeros aportes en « Nightbringers » y ahora en este 2020 tomando prácticamente un rol predominante con su crédito de productor e ingeniero de bajos, guitarras y voces.
Este importante rol de Ellis sinceramente es una arma de doble filo ya que no se puede negar el talento del joven seis cuerdas pero la mayoría de las canciones cuentan con una construcción muy similar con un eje central en solos de guitarras de buena calidad pero aveces largos que a medida que van desfilando se vuelven eternos poniendo claramente a la luz que abusar de un mismo y buen recurso puede terminar convirtiéndolo en un punto débil.
Por suerte la banda no cae en el error de un « Everblack » un poco largo, volviendo a su formato de 35 minutos y aunque personalmente terminar con un interlude « A Womb in Dark Chrysalis » y un « Dawn of Rats » mas lento no fue la mejor decisión que pudieron tomar en cuanto al orden del tracklist no se puede negar que siguen haciendo perfectamente lo que vienen presentando ya desde casi dos décadas de existencia con un ritmo de trabajo bastante constante que les ha servido para mantener en el radar su nombre a nivel mundial.
Para terminar cabe resaltar un punto interesante, la voz. Trevor Strnad toma tonos mas diversos y lineas vocales mas fluidas tratando de implementar nuevas ideas a un sonido ya muy clásico.
SINISTER cuelga un primer adelanto de su nuevo disco “Deformation Of The Holy Realm” programado para el 29 de mayo via Massacre Records.
Un primer adelanto “Apostles Of The Weak” en streaming.
Tracklist:
01. The Funeral March
02. Suffering From Immortal Death
03. Unique Death Experience
04. Apostles Of The Weak
05. Deformation Of The Holy Realm
06. Scourged By Demons
07. Unbounded Sacrilege
08. The Ominous Truth
09. Oasis Of Peace – Blood From The Chalice
10. Entering The Underworld
Formados en el 2015 en Rotterdam, Holanda y con su debut « Here Now, There Then » lanzado en el 2017 Dool entrego uno de los mejores discos de aquel año con un excelente experimento de Rock, Psicodelia, Metal y Folk abriéndole rápidamente las puertas de grandes festivales en el viejo continente.
Un par de años pasaron y finalmente se anuncio que su segundo paso se titularía « Summerland », encontrando el verdadero sonido como banda ya que el primer disco había sido una compilación de canciones que fueron compuestas en su mayoría por la líder de la banda Ryanne van Dorst.
Con una duración de casi 55 minutos y 9 canciones, no cabe duda alguna que el sonido de Dool es mas centrado y menos experimental que en « Here Now, There Then » ademas cuenta con un sonido menos metalero para enfocarlo en algo mucho mas clásico, mas ‘Rock’, respaldados por la producción de Martin Ehrencrona (In Solitude, Tribulation…) y la mezcla de Magnus Lindberg (mas conocido por ser parte de Cult Of Luna), realmente un equipo de trabajo totalmente ambicioso mostrando las grandes aspiraciones de los holandeses.
Explicando el termino ‘centrado’ podría aplicarse en este caso en como las canciones están compuestas, mucho mas orientadas hacia el trabajo melódico de las guitarras, aprovechando la ventaja de contar con una buena cantidad de opciones que podría suponer tener tres guitarristas haciendo que cada detalle contribuya realmente a la canción, aportando algo épico a los grandes estribillos melódicos vocales. Este seria el punto clave de « Summerland », un álbum que cuenta en todas las canciones con estribillos muy bien elaborados, la voz de Ryanne brilla por completo y ese ambiente luminoso que respira todo el disco se eleva con la gran cantidad de tonos limpios, guitarras acústicas super bien escritas y arreglos, ademas de experimentar con baladas « Summerland » y « Dust & Shadow » introduciendo nuevas texturas, sintetizadores y teclados a su sonido.
El duo de Doom, Sludge canadiense VILE CREATURE confirma el lanzamiento de su tercer disco “Glory, Glory! Apathy Took Helm!” para el 20 de junio via Prosthetic Records.
Un primer adelanto “You Who Has Never Slept” en streaming :
Tracklist :
01. Harbinger of Nothing
02. When the Path Is Unclear
03. You Who Has Never Slept
04. Glory! Glory!
05. Apathy Took Helm!
DRACONIAN confirma el lanzamiento de su nuevo trabajo titulado “Under A Godless Veil” para el proximo 30 de octubre via Napalm Records.
Tracklist :
1. Sorrow of Sophia
2. The Sacrificial Flame
3. Lustrous Heart
4. Sleepwalkers
5. Moon Over Sabaoth
6. Burial Fields
7. The Sethian
8. Claw Marks On The Throne
9. Night Visitor
10. Ascend Into Darkness
HAIL SPIRIT NOIR confirma el lanzamiento de su nuevo disco “Eden In Reverse” para el proximo 19 de junio via Agonia Records.
Un primer adelanto “The First Ape On New Earth” en streaming :
Tracklist :
01. Darwinian Beasts
02. Incense Swirls
03. Alien Lip Reading
04. Crossroads (con Lars Nedland de BORKNAGAR)
05. The Devil’s Blind Spot
06. The First Ape On New Earth
07. Automata 1980
Con este cuarto y nuevo álbum Code Orange ha logrado crear una hype de talla y sobretodo desde que llegaron a los rangos de Roadrunner Records algo extraño dado a que su sonido es mas bien pesado para lo que hoy en día suele firmar aquel sello que en los años noventa fue uno de los mas reputados e importantes del Metal a nivel mundial.
En un par de entrevistas el combo declaraba con cierto egocentrismo que este disco rompería con la frase ‘de que todo ya esta inventado en el Rock, Metal y Hardcore’ y que para eso llevaron una selecta selección de productor encarnado en Nick Raskulineczs con la co-produccion de Will Yip ademas contando con la colaboración en programación de Chris Vrenna conocido por su trabajo con Nine Inch Nails, Marilyn Manson, etc… aportando ese toque mas industrial al Hardcore de los norteamericanos.
No cabe duda que la ambición de una banda que viene de la escena Hardcore es bastante grande y solo basta con ver que han abierto para System Of A Down, Slipknot, entre otros… demostrando el deseo de subir a un nivel comercial mas importante, y eso se respira en este álbum que contiene una buena dosis de influencias que aunque parezcan extremas no están muy lejos de lo que Corey Taylor y los suyos vienen manejando desde ya hace dos décadas.
« Underneath » sin darle mas vueltas al asunto es un álbum respetable que cambia la proyección que busca la banda pero no mas, como decía mas arriba se nota su búsqueda por abrirse a mas publico, algo que se respeta y eso se siente en canciones como « Who I Am », « Sulfur Surrounding », « The Easy Way » y sobretodo en « Underneath », por supuesto el lado pesado se conserva y lo hace aun mas indigesto con una cantidad de sonidos electrónicos, cambios de ritmo y secciones pero por otro lado muestra su cara mas melódica desde sus inicios convirtiéndose irónicamente en el mejor material de este nuevo material.
El esfuerzo por crear un tedioso trabajo a la hora de escucharlo no es logrado del todo y el solo hecho de agregar sonidos disonantes y romper la dinámica en plena canción no es algo que funcione siempre, al contrario hace que la cantidad de partes se pierdan sin real cohesión arruinando excelentes partes, el grupo también argumenta que buscaba crear una sensación malsana y cinematográfica pero la verdad es que aun falta madurez para crear un propio universo con elementos que aveces son tan previsibles y clichés pero no se puede negar el esfuerzo y las ganas de no quedarse en su zona de confort, como demuestra el cambio de rol del baterista Jami Morgan ahora siendo el vocalista principal.
Tal vez para un oyente que este apenas iniciando su oído dentro de las propuestas menos clásicas y mas extremas este álbum puede ser algo totalmente fresco o el camino par adentrarse en verdaderos terrenos Avant-Garde extremos, pero para un oyente que esta acostumbrado a bandas como por ejemplo TDEP, Gorguts o Car Bomb « Underneath » no será nada revolucionario.
BPMD, el nuevo super grupo compuesto por Bobby Blitz de Overkill, Phil Demmel de Vio-lence, ex-Machine Head, Mark Menghi (Metal Allegiance) y Mike Portnoy (The Winery Dogs, Sons of Apollo) confirma el lanzamiento de su debut “American Made” para el 12 de junio via Napalm Records
Un primer adelanto “Toys In The Attic” y su video clip en streaming.
Este proyecto comenzo durante el verano del 2019 con la idea de rendir tributo a clasicos del Rock que inspiraron a los cuatro miembros.
Tracklist :
01. Wang Dang Sweet Poontang (TED NUGENT cover)
02. Toys In The Attic (AEROSMITH cover)
03. Evil (CACTUS cover)
04. Beer Drinkers & Hell Raisers (ZZ TOP cover)
05. Saturday Night Special (LYNYRD SKYNYRD cover)
06. Tattoo Vampire (BLUE ÖYSTER CULT cover)
07. D.O.A. (BLOODROCK cover)
08. Walk Away (THE JAMES GANG cover)
09. Never In My Life (MOUNTAIN cover)
10. We’re An American Band (GRAND FUNK RAILROAD cover)
En esta época de cuarentena, El Reverendo ha seleccionado un playlist de 30 canciones Rock, Metal que han sido lanzadas durante los últimos 12 meses, un listado para todos los gustos :
-(16)- confirma el lanzamiento de su nuevo disco “Dream Squasher” programado para el proximo 5 de junio via Relapse Records.
Un primer adelanto “Candy In Spanish” en streaming.
Tracklist :
1. Candy In Spanish
2. Me & The Dog Die Together
3. Sadlands
4. Harvester Of Fabrication
5. Acid Tongue
6. Agora (Killed By A Mountain Lion)
7. Ride The Waves
8. Summer Of ’96
9. Screw Unto Others
10. Kissing The Choir Boy
CAULDRON BLACK RAM (el trio con dos miembros de Mournful Congregation) confirma el lanzamiento de su nuevo trabajo “Slaver” para el proximo 22 de mayo via 20 Buck Spin.
Un primer adelanto “Whore To War” en streaming.
Tracklist :
1. Flame
2. Smoke Pours From The Orifices Of The Crematory Idol
3. Stones Break Bones
4. Graves Awaiting Corpses
5. His Appearance
6. Whore To War
7. Temples To Death
8. Slaver
9. The Pit
10. His Exultance
La banda de Black Metal griego ACHERONTAS cuelga un segundo adelanto de su nuevo trabajo “Psychic Death – The Shattering of Perceptions” programado para el 30 de abril via Agonia Records.
Escucha “Psychic Death “The Shattering of Perceptions”” y el primer adelanto “The Offering of Hemlock”.
Tracklist :
01. Paradigms of Nyx
02. Kiss the Blood
03. The Brazen Experimentalist
04. Psychic Death “The Shattering of Perceptions”
05. Coiled Splendor
06. The Offering of Hemlock
07. Sermons of the Psyche
08. Magick of Mirrors
El sexteto noruego regresa con nuevo material y sobretodo con nuevo vocalista y baterista, grandes cambios para una formula que sigue funcionando.
Luego de un agridulce « Nattesferd », su anterior disco, lleno de ideas que no despegaban y se perdían dentro de una producción que carecía de potencia, « Splid » corrige aquel desliz volviendo a Estados Unidos para grabar con el prácticamente considerado séptimo miembro de la banda, el ingeniero y productor Kurt Ballou, definitivamente un elemento clave para darle ese sonido potente y tan especial de sus dos primeros álbumes.
Desde el inicio de « Rogaland » digna de un intro de concierto se siente la potencia que tanto los caracteriza ademas rápidamente las dudas sobre la voz de Ivar Nikolaisen desaparecen, con un tono menos grave que no desestabiliza en lo absoluto; todo los instrumentos brillan con fuerza y la mayoría del disco se mantiene de forma parecida, lleno de canciones potentes como « Crack Of Doom » invitando a Troy Sanders de Mastodon y de paso incluyendo por primera vez letras en ingles o « Discord » que también incluye la participación de Nate Newton de Converge. El aire de Punk y Black Metal con tintes rockeros se respira a través de un buen puñado de canciones aunque siempre incluyendo arreglos que marcan la diferencia, una buena cantidad de estribillos y coros totalmente pegadizos que en directo no cabe duda seran un éxito absoluto. Otro gran e importante punto es la batería super fluida de Håvard Takle Ohr, acoplada a cien por ciento al sonido de Kvelertak y unos breaks super dinámicos « Fanden ta Dette Hull! » es una clara muestra de su talento.
Mientras que la primera parte de « Splid » es super clásica y agresiva, la segunda muestra un aspecto mas melódico y experimental, « Uglas Hegemoni » abre la marcha explotando la voz limpia de Nikolaisen, orientada Pop y recordando lo que una magistral banda como Refused podría entregarnos, pero obviamente sin perder la originalidad de mezclar estilos diversos como en « Fanden ta Dette Hull! » con una segunda parte puramente Crossover Thrash Metal y ese tipico riff hecho en la Bahia de San Francisco, o « Tevling » con un estribillo digno de Marilyn Manson, otro claro ejemplo es « Delirium Tremens » canción que mas innova en todo el álbum dando una posible idea de lo que podrían escribir en un futuro, compuesta por tonos limpios que van subiendo y creando tensión hasta estallar con breaks exquisitos y terminar con un ritmo digno de Celtic Frost y el mejor break de todo el álbum; por supuesto también hay espacio para el Black Metal y un tono mas oscuro en « Ved Bredden av Nihil » cerrando de manera violenta casi una hora de música, dejando ver esa virtuosidad de mezclar estilos para convertirlos en oro, y sobretodo fáciles de acceso.
OCTOBER FALLS confirma todos los detalles de quinto disco luego de siete años de ausencia, se titulara “A Fall of an Epoch” y se pondra al mercado el proximo 30 de mayo via Purity Through Fire.
Un primer adelanto “Hammering the Tide” en streaming.
Tracklist :
1. A Fall of an Epoch
2. The Endtimes Rising
3. The Ruins of What Once Was
4. Hammering the Tide
5. The Flood of Drought
CRO-MAGS confirma el lanzamiento de su nuevo album “In The Beginning” para el 19 de junio via Arising Empire.
Harley Flanagan, bajista/vocalista de la banda llego a un acuerdo con sus ex-compañeros John Joseph (voz) y Mackie Jayson (bateria) para usar el nombre CRO-MAGS, los otros dos seguiran bajo el nombre CRO-MAGS “JM”.
Tracklist :
01. We Gotta Know
02. Down But Not Out
03. World Peace
04. Show You No Mercy
05. No One’s Victim
06. Steal My Crown
07. These Streets
08. Street Justice
09. Death Camps
10. Don’t Talk About It
11. Hard Times
12. Apocalypse Now
My Dying Bride
Nuclear Blast Records (6 marzo 2020)
Un nuevo capitulo tumultuoso se escribe en la historia de My Dying Bride, consecuencia que llevo a que esta nueva placa tomara mas tiempo de lo previsto en terminarse. Sin gran historia la fugaz estadía del guitarrista y miembro fundador Calvin Robertshaw de regreso en el 2014 para finalmente salir cuatro años mas tarde seguido del baterista Shaun Taylor-Steels, por ‘problemas insolubles’ pero sobretodo por un cáncer de la hija de cinco años del vocalista Aaron Stainthorpe concentrado a tiempo completo en su tratamiento, situación que obviamente puso en riesgo el final del grupo como el propio Stainthorpe explicaba en recientes de declaraciones, un largo y tedioso proceso que finalmente se plasma en un decimotercero álbum bautizado « The Ghost of Orion ».
El resultado es un perfecto resumen de todas las caras de su característico sonido con una madurez de composición excelente, mezclando lo mejor de su receta en 56 minutos de pura melancolía, inundado de bellas armonías de guitarra que te invaden hasta lo mas profundo del alma, es grato ver como la banda sin tratar de innovar o volver a viejas glorias, simplemente perfecciona su marca de fabrica creando un conjunto de canciones con un gancho y melodía que logran prácticamente que las ocho canciones se escuchen fácilmente, la voz limpia de Aaron toma un rol predominante en casi cada canción pero sin olvidar esa cavernosa voz Death, un claro ejemplo es « The Long Black Land » aunque con su denso riff durante la segunda mitad es acompañada por linea vocal muy conmovedora, y es que las letras siguen siendo uno de los puntos claves de la banda, « Tired of Tears » dedicada a su hija, es una síntesis del dolor vivido y lo que representa este nuevo capituló.
Para muchos luego de un « Feel The Misery » que volvía mas a sus raíces posiblemente este álbum no era lo que esperaban, ya que su acceso fácil y menos torturado en términos de producción y sonidos puede ser un poco liso especialmente en canciones mas suaves y experimentales como « A Thorn of Wisdom » o « I Almost Loved You » que aquí son reemplazadas por « The Solace » con la voz femenina de Lindy Fay Hella y un duelo de guitarras (dignas de un Mournful Congregation) ademas de dos interludes « The Ghost Of Orion » y « Your Woven Shore » menos fúnebres, con tonos mas suaves dando una sensación de fluidez que los mas aferrados a los discos difíciles de acceso no apreciaran a su justo valor.
El cuarteto de Crossover Death Thrash norteamericano, PLAGUE YEARS confirma el lanzamiento de su segundo disco “Circle Of Darkness” para el proximo 22 de mayo bajo el sello Entertainment One.
El album fue grabado por Arthur Rizk (Inquisition, Power Trip…) en streaming.
Un primer adelanto acompañado de su video clip “Play The Victim” en streaming.
Tracklist :
1. Play The Victim
2. Witness Hell
3. Paradox Of Death
4. Eternal Fire
5. Circle Of Darkness
6. Evil One
7. Incantation
8. Nrftl
9.World In Blood
10. Urge To Kill
VADER pondra al mercado su nuevo trabajo “Solitude In Madness” el proximo 1 de mayo via Nuclear Blast Records.
El video clip para “Into Oblivion” :
Un segundo adelanto “Shock And Awe” :
Tracklist:
01. Shock And Awe
02. Into Oblivion
03. Despair
04. Incineration Of The Gods
05. Sanctification Denied
06. And Satan Wept
07. Emptiness
08. Final Declaration
09. Dancing In The Slaughterhouse
10. Stigma Of Divinity
11. Bones
Luego de terminar este caótico primer trimestre del año 2020, les recomendamos 6 discos de Rock, Metal lanzados recientemente :
Dark Fortress – Spectres from the Old World Century Media – 28 febrero
Hoy en dia el Black Metal Melodico con tintes Dark en su mayor parte es una completa ridiculez, el uso exagerado y mala selección de sonidos de teclados en vez de dar un tono oscuro y frio hacen que suenen kitsch y ridículo. « Spectres from the Old World » no cae en la trampa capturando en casi una hora, 12 canciones totalmente oscuras con grandes riffs, atmósferas y una impecable voz.
Sepultura – Quadra Nuclear Blast – 7 febrero
Con el paso de los años Sepultura sigue creciendo musicalmente y continua con hambre creativa intacta, « Quadra » plasma una de las mejores épocas para la banda. Luego de tres trabajos junto al baterista Eloy Casagrande, podemos decir que este se ha convertido en una pieza clave de lo que es el actual sonido de la banda y sobretodo una gran inspiración para el virtuosismo de Andreas Kisser.
Envy – The Fallen Crimson Pelagic Records – 7 febrero
Tetsuya Fukagawa, vocalista y miembro fundador abandonaba por sorpresa el combo en el 2016, dos años mas tarde y sin nuevo material se anunciaba la salida de otros dos fundadores pero el regreso de Fukagawa, la respuesta es « The Fallen Crimson », una nueva placa que sigue mezclando la belleza del Post Rock Hardcore y Screamo como lo han estado haciendo los nipones desde « A Dead Sinking Story » en el 2003 pero con una producción mas clara y llena de matices.
Vredehammer – Viperous Indie Recordings – 6 marzo
Una de las revelaciones de este 2020, « Viperous » es posiblemente uno de esos álbumes que se meterán en varias listas de lo mejor del año. El trio liderado por el mastermind Per Valla nos entrega un album de Black Metal que rompe con los limites de este, la maestria técnica de los tres músicos es excelente, los riffs son rápidos, técnicos, originales ademas te enganchan, sin entrar en cliche alguno la sensación sombría se respira a través de todo el disco y esos pequeños sintetizadores retro que al principio pueden espantar son finalmente un aporte magnifico.
Kvelertak – Splid Rise Records – 14 febrero
Luego de un agridulce « Nattesferd », el sexteto noruego regresa con su cuarta placa, que ve un cambio ni mas ni menos que de vocalista y de baterista. Finalmente el sonido y la formula no sufre pero la composición es mas solida y diversa, la voz del nuevo frontman, Ivar Nikolaisen es mucho mas variada y agrega nuevas texturas experimentando en algunas canciones con tonos mas limpios y melódicos, todo esto con el regreso del productor e ingeniero Kurt Ballou, definitivamente otra piedra angular para su sonido.
Temple of Void – The World that Was Shadow Kingdom Records – 27 marzo
Los oriundos de Detroit continúan con el excelente Death Doom directo al grano que han venido desarrollando en sus dos primeros trabajos. Las grandes influencias de combos como Autopsy o Cathedral se sienten desde los primeros segundos pero esta vez expandiendo esa atmósfera mortífera y densa a un terrero aun mas lúgubre inyectando toques melódicos a su ominoso tono de guitarra.
SECRETS OF THE MOON cuelga un segundo adelanto “Earth Hour” en video clip de su nuevo disco titulado “Black House” programado para el 8 de mayo via Prophecy Productions.
Video clip para “Veronica’s Room” :
Tracklist :
01. Sanctum
02. Don’t Look Now
03. Veronica’s Room
04. He Is Here
05. Cotard
06. Black House
07. Heart
08. Mute God
09. Earth Hour
La banda de Grindcore norteamericano TOTAL FUCKING DESTRUCTION confirma el lanzamiento de su nuevo disco “…to be alive at the end of the world” para el 24 de abril via Translation Loss Records.
La banda fue fundada por el baterista Richard Hoak mas conocido por su trabajo con Brutal Truth.
Tracklist :
1. …to be alive at the end of the world
2. violently high
3. light/pain
4. a demonstration of power
5. sound on sound (big boys cover)
6. attack of the supervirus 1138
7. stone bomb
8. doctor butcher
9. yelling at velcro
10. the star spangled banner (traditional)
Uno de los titanes del Thrash Metal norteamericano regresa con un magnifico y potente album. Actualmente con una de las alineaciones dentro del metal extremo mas virtuosas, esta placa refleja por completo la química de los cinco miembros de Testament proponiendo un trabajo que sigue sonando fresco, obviamente con esos clásicos riffs rápidos y afilados pero mezclados a interesantes melodías, progresiones y cambios de ritmos totalmente acertados.
Sus dos últimos álbumes, « Dark Roots Of Earth » en el 2012, seguido cuatro años mas tarde por « Brotherhood Of The Snake » obviamente no carecían de calidad musical pero siempre dejaban un sabor de que algo les faltaba para lograr meterse entre esos clásicos de un « Practice What You Preach » cosa que con « Titans Of Creation » han logrado finalmente!
Sin duda alguna este nuevo disco es totalmente excelente desde los primeros segundos de « Children of the Next Level » hasta las ultimas notas del outro « Catacombs » mostrando una banda en osmosis total ejecutando cada uno de sus instrumentos maravillosamente, la base rítmica Hoglan / Di Giorgio es simplemente como el hierro, indestructible!!! con una mezcla de rítmicas rápidas, doble bombo, juego de platillos, estructuras rítmicas aveces complejas junto a un estilo de bajo muy personal que brilla y se puede escuchar en todas las piezas « City Of Angels », « Ishtars Gate » que belleza de sonido! Por supuesto y para dicha del auditor, todo no se termina ahi ya que el par de seis cuerdas Peterson / Skolnick es uno de los duos intocables del Thrash, increíble ataque y precisión en cada uno de los riffs, ademas todo no se resume a velocidad ya que cuentan con una gran cantidad de recursos de guitarra técnicos y de melodía que te enganchan, enfocándose en la composición musical y no simplemente técnica, realmente la cantidad de ganchos, breaks, contrastes y armonías son extremamente diversas y sobretodo de alto calibre, simplemente sin palabras. Chuck Billy podría conformarse con unas voces sencillas dada la calidad de la música pero no, y a pesar de 57 años cuenta con una de las paletas vocales mas diversas y sobretodo que siguen siendo muy solidas, el vocalista alterna sus voces agresivas típicamente Thrash, con growls Death y melodía con una facilidad increíble pero sobretodo con una dinámica e inteligencia que empujan las 11 canciones a un nivel aun mas alto plasmando simplemente la performance mas solida de su extensa carrera.
Cabe destacar la solida producción esta vez firmada por Eric Peterson y Chuck Billy respaldada por el ingeniero de sonido Juan Urteaga (Defiance, Cattle Decapitation) y la mezcla de Andy Sneap (Carcass, Chimaira) creando el mejor trabajo sonoro que han logrado.
UMBRA VITAE es un nuevo super grupo compuesto por miembros de Converge, The Red Chord, ex-Hatebreed y ex-Job for a Cowboy.
El proyecto esta enfocado en los inicios del Death Metal y su debut titulado “Shadow of Life” se pondra al mercado el 1 de mayo via Deathwish Inc.
La banda esta compuesta por :
Jacob Bannon – voz (Converge)
Mike McKenzie – guitarra / voz (The Red Chord)
Sean Martin – guitarra / voz (ex-Hatebreed)
Greg Weeks – bajo (The Red Chord)
Jon Rice – bateria (ex-Job for a Cowboy)
Un primer adelanto “Return to Zero” en streaming :
Tracklist :
1. Decadence Dissolves
2. Ethereal Emptiness
3. Atheist Aesthetic
4. Mantra of Madness
5. Fear Is a Fossil
6. Polluted Paradise
7. Intimate Inferno
8. Return to Zero
9. Blood Blossom
10. Shadow of Life
WES BORLAND (guitarrista de Limp Bizkit) lanzara el proximo 8 de abril los ocho demos que grabo para su proyecto EAT THE DAY fundado a comienzos del 2000 pero que abadono a falta de un vocalista.
Algunos de los musicos que fueron parte de la banda fueron Richard Patrick (Filter), Josh Freese (The Vandals, ex-A Perfect Circle, etc.) y Danny Lohner (ex-Nine Inch Nails) entre otros.
La portada de demos “The Demos” hecha por el propio Borland :
Triste noticia, Riot anuncia la muerte de su guitarrista y miembro fundador LOUIE “L.A.” KOUVARIS a los 66 años.
Por el momento no se conoce los detalles exactos de la muerte del artista aunque el manager Giles Lavery comento que Kouvaris tenia sintomas de Covid-19.
El musico participo en el disco debut de la banda titulado “Rock City” lanzando en 1977.
« Fear Those Who Fear Him » sepulto a Vallenfyre para dar vida un nuevo proyecto bautizado, Strigoi.
Luego del luto de Gregor Mackintosh por la perdida de su padre, el emblematico compositor de Paradise Lost argumento que el final de la aventura Vallenfyre se debía principalmente a que la idea y el sentimiento de este había llegado al máximo limite, siendo imposible expandir su temática inicialmente inspirada por su trágica perdida.
Reencarnado en duo, junto al bajista Chris Casket (ex-Extreme Noise Terror) e invitando solo para grabar en estudio al baterista de su banda principal, Waltteri Väyrynen, « Abandon All Faith » resume a la perfección la tematica de malestar, mal presagio y horror del ser humano mezclado junto a un sonido abrasivo, denso y brutal, similar al de Vallenfyre pero aun mas crudo ademas de expandirse a texturas mas Black Metal e Industrial y algunos elementos tímidos sinfónicos. Logicamente el tono de Mackintosh es reconocible entre miles, su forma de construir melodias de guitarra no cambian, y aunque belleza y elegancia son el aura de Paradise Lost; Strigoi ofrece terror y disonancia, hilo común de las doce canciones.
Mackintosh cuenta con el aporte de Chris Casket en la casi totalidad de los textos pero la esencia y todo lo que se respira en « Abandon All Faith » tiene el toque mágico de este, Strigoi definitivamente logra crear ese ambiente negro de desolación y de terror humano representado muy bien en el aspecto visual del grupo, un album principalmente inspirado en las influencias de bandas de los ochenta que los marcaron y que aquí logran plasmar con esa firma tan peculiar del guitarrista ingles.
Napalm Records revela y confirma que ha firmado contrato con la nueva super banda BPMD, compuesta por Bobby Blitz de Overkill, Phil Demmel de Vio-lence, ex-Machine Head, Mark Menghi (Metal Allegiance) y Mike Portnoy (The Winery Dogs, Sons of Apollo).
El sello revela que un primer album esta en camino y prontamente seran anunciados todos los de este.
Este proyecto comenzo durante el verano del 2019 con la idea de rendir tributo a clasicos del Rock que inspiraron a los cuatro miembros.
Bobby Blitz – Voz
Phil Demmel – Guitarra
Mike Portnoy – bateria
Mark Menghi – bajo
KREATOR estrena video clip para su nuevo single titulado “666 – World Divided” via Nuclear Blast Records.
Este es el primer material lanzado desde el album “Gods Of Violence” puesto al mercado en enero del 2017 ademas de la primera grabación junto al nuevo bajista de la banda, el francés Frédéric Leclercq (Sinsaenum, ex-Dragonforce).
“666 – World Divide” sera lanzando en split vinilo el proximo 10 de abril junto a “Checkmate” de Lamb Of God.
NINE INCH NAILS ha lanzado sorpresivamente hoy 26 de marzo 2020 un album doble titulado “Ghosts V: Together” y “Ghosts VI: Locusts” para descargar gratuitamente.
Tracklist “Ghosts V: Together” :
01. Letting Go While Holding On
02. Together
03. Out In The Open
04. With Faith
05. Apart
06. Your Touch
07. Hope We Can Again
08. Still Right Here
Tracklist “Ghosts VI: Locusts” :
01. The Cursed Clock
02. Around Every Corner
03. The Worriment Waltz
04. Run Like Hell
05. When It Happens (Don’t Mind Me)
06. Another Crashed Car
07. Temp Fix
08. Trust Fades
09. A Really Bad Night
10. Your New Normal
11. Just Breathe
12. Right Behind You
13. Turn This Off Please
14. So Tired
15. Almost Dawn
« The Congregation » en el 2015 marcaba un punto clave en la carrera de Leprous creando un balance perfecto entre la agresividad de sus tres primeros trabajos con una nueva cara mas melódica, un enfoque claramente dirigido por aquel camino y sobretodo con armonización vocal increíblemente manejada.
« Pitfalls », sexta placa de la banda toma por completo el camino melódico ademas de enfocarse principalmente en estructuras mas Pop y ganchos vocales de gran calidad, un digno y claro ejemplo de la gran evolución es « Below » primer single y canción que abre el disco con una belleza melódica, arreglos y estructura que juega entre los contrastes mas oscuros y luminosos de su sonido.
La producción de David Castillo (Katatonia, Soilwork…) y del vocalista Einar Solberg (prácticamente tomando el rol de compositor principal) firman el mejor sonido de toda la discografía de Leprous, especialmente en la batería de Baard Kolstad plasmando la profundidad y claridad a cada uno de sus golpes, un trabajo inhumano en los ritmos que no necesitan ser totalmente demostrativos o llenos de diferentes elementos para brillar, Kolstad aporta a cada canción únicamente lo que esta pide con una ejecución que cualquier aficionado de batería podrá saborear y reconocer su grandísimo talento, matando ritmos que parecen sencillos para el oído del publico en general pero que en realidad son complejas rítmicamente, y que no cualquier baterista podría tocar.
Al principio de la reseña hablamos de « armonías vocales » y de la voluntad que Leprous tenia a la hora de incluirlas en su música, ahora mismo podemos decir que es el elemento numero uno de su sonido pero todo no se resume a eso, el trabajo de cuerdas y la indiscutiblemente evolución en la escritura son bastante importantes, la mejor en toda su carrera, todo esto desde un punto de vista puramente técnico ya que para muchos este album sera una decepción debido a su enfoque Pop, aunque la banda lo promueve con orgullo y sobretodo ha logrado con gran éxito sin perder la emoción de sus inicios.
GREG PUCIATO, lider de los difuntos The Dillinger Escape Plan confirma que su album solo se titulara “Child Soldier: Creator Of God” y se pondra al mercado durante este verano 2020 via Federal Prisoner.
Puciato confirma que el baterista Chris Pennie, el cual también estuvo en la banda hasta el 2004 colabora en el material
Un primer adelanto “Fire For Water” acompañado de su video clip ya puede ser escuchado via Youtube.
DARK TRANQUILITY anuncia oficialmente la salida de su otro guitarrista y miembro fundador Niklas Sundin.
En un breve comunicado Sundin revela que a pesar de tocar en directo con el grupo desde el 2016 seguira implicado en el aspecto visual de este, dejando claro que su salida de debe a su deseo de estar centrado en su familia y explorar otros proyectos musicales ya que tocar en directo durante extensas giras nunca fue lo suyo.
El guitarrista revela que la banda se prepara para grabar lo que sera el sucesor de “Atoma”.
Tool
Tool Dissectional / Volcano Entertainment / RCA Records (30 agosto 2019)
13 años tuvieron que pasar para que por fin llegara a nuestros oídos el sucesor de « 10,000 Days ». Las giras, los proyectos personales de cada miembro, problemas personales, legales, accidentes y un meticuloso proceso de escritura y grabación se sumaron haciendo que la espera fuera bastante larga, especialmente luego de años de rumores, declaraciones contradictorias, mensajes encriptados y toda la mística que la banda suele para dar noticias; al final pareciendo una broma hasta el punto de ser catalogado de disco que jamas llegaría; finalmente sin gran pretensión durante un show de julio por Norteamérica apareció la fecha « 30 de agosto 2019 » y aquí lo tenemos!
Obviamente la gran hype en cuanto a un nuevo trabajo del cuarteto no se hizo esperar, personalmente y luego de tanto tiempo no esperaba mucho del album, es cierto que « 10,000 Days » fue un trabajo muy bueno pero no logro la calidad de un « Lateralus » y con un estatus tan idolatrado ademas de músicos que no parecian muy interesados en la banda, especialmente Maynard Keenan, la cosa no pintaba tan bien; sabíamos que sonaría a Tool pero no la actitud, si seria en en modo piloto automático o con ambición?
Keenan explico que una de las ideas de « Fear Inoculum » explora la madurez, el hecho de ser « más viejo y más sabio » sugiriendo que es un trabajo que requiere paciencia para asimilar y que la única forma de digerirlo y comenzar a entenderlo seria oyéndolo varias veces.
Y si, eso es exactamente lo que transmiten los casi 80 minutos de duración, una madurez impresionante, rodeada de virtuosidad y una elegancia nunca antes lograda por los norteamericanos en las siete principales piezas de este, aquí la palabra « piezas » es clave por que ninguna canción es realmente un single, aquí todas brillan por diferentes razones y se complementan entre si. El sentimiento de madurez se refleja por medio de una sensación de contemplar elementos que a medida que se mueven tranquilamente como fichas de ajedrez van evolucionando, transformándose, tomando nuevas formas pero siempre dejándote esa sensación de ‘contemplación’. La banda opto por un camino mas reflexivo que simplemente ir a lo mas obvio de su núcleo, dejando de lado la facilidad de crear cierta tension para luego mostrar su cara mas agresiva y plena de distorsión. La dinámica siempre te mantiene despierto pero nunca llega ese posible y predecible gancho al que estamos tan acostumbrados en una buena cantidad de estilos musicales y que obviamente Tool hubiera podido tomar sin gran riesgo puesto que su base de seguidores es solida, y ese es el punto clave de « Fear Inoculum » el esfuerzo creativo por el encima del conformismo y la facilidad.
El trio de Death Metal tecnico neozelandés ULCERATE cuelga un primer adelanto de su nuevo disco “Stare Into Death And Be Still” para el proximo 24 de abri via Debemur Morti Productions.
Tracklist :
1. The Lifeless Advance
2. Exhale The Ash
3. Stare Into Death And Be Still
4. There Is No Horizon
5. Inversion
6. Visceral Ends
7. Drawn Into The Next Void
8. Dissolved Orders
TESTAMENT cuelga dos adelantos de su nuevo disco “Titans Of Creation” programado para el 3 de abril via Nuclear Blast Records.
El disco fue producido por el guitarrista Eric Peterson y el vocalista Chuck Billy acompañados por el ingeniero Juan Urteaga (Machine Head, Cattle Decapitation…).
El video clip de “Night Of The Witch” :
Escucha “Children Of The Next Level” :
Tracklist :
01. Children Of The Next Level
02. WWIII
03. Dream Deceiver
04. Night Of The Witch
05. City Of Angels
06. Ishtars Gate
07. Symptoms
08. False Prophet
09. The Healers
10. Code Of Hammurabi
11. Curse Of Osiris
12. Catacombs
Cult Of Luna
Metal Blade Records (20 de septiembre 2019)
En el 2013 llegaba el espléndido « Vertikal » seguido tres años mas tarde de una excelente e inesperada colaboración con la vocalista norteamericana Julie Christmas en « Mariner; algo que ponía muy en alto la expectativa de lo que el combo de Johannes Persson podría ofrecernos de nuevo sin sonar a desgastado o falto de ideas, una arma de doble filo gracias a su solida discografía pero que hasta a los mejores les puede pasar en algún momento de su carrera, y mas con dos décadas de existencia.
Sonar fresco era el reto mas grande de los nativos de Umea, y si, desde los primeros segundos del abrebocas « The Silent Man » no hay duda que la marca intacta del sonido de Cult Of Luna esta presente, guitarras tremolo, arpegios limpios, voces desgarradoras, ritmos marciales, ambientes cinematográficos y sobretodo una melancolía extrema, « A Dawn To Fear » o la épica « The Fall » son claros ejemplos del gran nivel que han adquirido los suecos en cuanto a construcción de evoluciones de melodías sencillas, repetitivas y riffs magma, que suenan siempre frescas a pesar de que las canciones son largas y llenas de paisajes pero sobretodo con la ciencia de transmitir un sentimiento que te transporta muy lejos.
Otra evolución es el regreso a un sonido mas natural, obviamente con una mejor producción que sigue puliéndose disco tras disco y que aquí se ve reflejado rápidamente con un trabajo menos retocado, directo, simplemente adecuado para el sonido, la atmósfera y la idea de « A Dawn To Fear ».
“Requiem” es un tributo a los fallecidos Martin Eric Ain (Celtic Frost) y el artista HR Giger.
Tracklist :
1. Rex Irae (aparece en “Into The Pandemonium” de Celtic Frost en 1987)
2. Grave Eternal
3. Winter (aparece en “Monotheist” de Celtic Frost en el 2006)
PARADISE LOST revela todos los detalles de su nuevo disco “Obsidian” programado para el proximo 15 de mayo via Nuclear Blast Records.
El trabajo fue grabado nuevamente con el productor colombiano Jaime Gomez Arellano (Cathedral, Solstafir…) y un primer adelanto “Fall From Grace” ya puede ser escuchado en stream.
Tracklist :
01. Darker Thoughts
02. Fall From Grace
03. Ghosts
04. The Devil Embraced
05. Forsaken
06. Serenity
07. Ending Days
08. Hope Dies Young
09. Ravenghast
Los noruegos de Tristania se embarcan en una gira por Latinoamerica 2020 según confirma la agencia Venus Concerts.
La banda de Doom Metal / Metal Gótico oriunda de Stavanger, Noruega, liderada por Einar Moen confirma su presentación en Colombia 2020, el domingo 13 de Septiembre en Bogotá, evento que realizará Rockero.org al mando del señor Carlos Oñoro.
Tristania, Leyendas del Metal Gótico entradas a la venta viernes 13 de marzo. www.entradasamarillas.com
Pronto todos los detalles del evento. Noticia en desarrollo!
Tristania en Latinoamérica 2020
SEP 4 – Tarja + Tristania São Paulo, Brasil
Sep 6 – São Paulo, Brasil
Sep 7 – Curitiba, Brasil
Sep 8 – Argentina – Uniclub Buenos Aires, Argentina
Programa Distrital de estímulos para la Cultura 2020, es una estrategia para fortalecer las iniciativas, proyectos y procesos desarrollados por los agentes artísticos, culturales y patrimoniales de Bogotá.
Se implementa mediante convocatorias públicas que adjudican becas, pasantías o residencias para el desarrollo de propuestas y premios como reconocimiento a realizaciones o trayectorias de los agentes del sector.
BECA FESTIVAL ROCK AL PARQUE 2020 – BOGOTÁ CIUDAD CREATIVA DE LA MÚSICA
Información básica:
Haz parte de la programación del festival de Rock gratuito más grande de Latinoamérica
Apropiación
Música
16
$ 68.800.000
Las agrupaciones realizarán una (1) presentación artística, en el marco del Festival Rock al parque 2020. Se asignarán
hasta 16 estímulos de cuatro millones trescientos mil pesos ($4.300.000) cada uno. El valor de los estímulos está sujeto
a retenciones de ley.
Cronograma
Tipo de evento
Fecha(s)
Descripción
Fecha de apertura
04/03/2020
Fecha de cierre
25/03/2020 17:00:00
Publicación listado de habilitados, rechazados y por subsanar
21/04/2020
Publicación de resultados de evaluación
30/06/2020
Fecha máxima de ejecución
17/08/2020
Objeto
Por medio de esta beca se seleccionarán las propuestas musicales distritales que harán parte de la programación artística del Festival Rock al Parque 2020. Las propuestas deberán integrar elementos y lenguajes del rock, así como nuevas tendencias, lenguajes electrónicos y otras estéticas fusionadas a partir de estos aspectos.
Se propenderá por garantizar la equidad de género en el proceso de selección de esta convocatoria.
El participante deberá demostrar como mínimo una trayectoria artística desarrollada entre el 2018 y el 2019.
Con domicilio en Bogotá, que represente una agrupación conformada por colombianos, o extranjeros hasta
en un 40%, mayores de 18 años, que residan de manera permanente en Bogotá o hasta en un 50% en los
municipios de Soacha, Facatativá, Zipaquirá, Chía, Mosquera, Madrid, Funza, Cajicá, Sibaté, Tocancipá,
La Calera, Sopó, Tabio, Tenjo, Cota, Gachancipá o Bojacá. (Esta modalidad aplica para todas las
categorías).
Agrupación
Conformada por colombianos, o extranjeros hasta en un 40%, mayores de 18 años, que residan de manera
permanente en Bogotá o hasta en un 50% en los municipios de Soacha, Facatativá, Zipaquirá, Chía,
Mosquera, Madrid, Funza, Cajicá, Sibaté, Tocancipá, La Calera, Sopó, Tabio, Tenjo, Cota, Gachancipá o
Bojacá.
Quiénes no pueden participar
Adicionalmente a lo establecido en el numeral 5.2 de las Condiciones generales de participación:
Las agrupaciones y personas jurídicas que hayan participado como invitados o ganadores en el Festival Rock al Parque 2018 del Instituto Distrital de las Artes – Idartes.
Las agrupaciones y personas jurídicas, incluidos sus integrantes, que hayan participado como invitados o ganadores del Festival Rock al Parque 2019 del Instituto Distrital de las Artes – Idartes.
*De estas condiciones se exceptúan las agrupaciones del proyecto CREA coordinado por el Instituto Distrital de las Artes – Idartes.
Documentos administrativos
N°
Requisito
Descripción
Tipos de archivos permitidos
Tamaño máximo permitido
1
Documento de identidad del representante de la agrupación participante
pdf,jpg,png
15 MB
2
Documento de identidad de cada uno de los miembros de la agrupación participante
pdf,jpg,png
15 MB
3
Certificado de residencia en Bogotá de cada uno de los miembros de la agrupación participante
pdf,jpg,png
15 MB
4
Certificado de existencia y representación legal de la persona jurídica participante.
pdf,jpg,png
15 MB
5
Documento de identidad del representante legal de la persona jurídica participante.
pdf,jpg,png
15 MB
Documentos técnicos para evaluación
N°
Requisito
Descripción
Tipos de archivos permitidos
Tamaño máximo permitido
1
FORMATO DE PRESENTACIÓN DE PROPUESTA
La evaluación de esta convocatoria se desarrollará en dos etapas:
Ronda No 1. Preselección por audio y video
Descargue y diligencie en su totalidad el Formato para presentación de
propuesta definido para esta convocatoria, el cual se encuentra publicado en la
sección Formatos. Luego guárdelo en PDF y adjúntelo en el campo de la plataforma de inscripción
destinado para tal fin.
Nota: los documentos técnicos para la evaluación no son subsanables; es decir no
presentarlos, presentarlos incompletos o presentarlos sin el cumplimiento de las condiciones previstas
en esta convocatoria, al momento de la inscripción, implica que la propuesta será rechazada.
En caso de ser seleccionando para continuar a la ronda dos tenga en cuenta la siguiente información:
Ronda No 2. Selección por audición en vivo
Las audiciones se realizarán entre el 09 y 12 de junio de 2020
En esta etapa los participantes deberán cumplir con las siguientes condiciones:
1. Asistir a las audiciones ante el jurado en los horarios y lugares programados por el Idartes, con los
integrantes relacionados en el formulario de inscripción, quienes deberán presentar el documento de
identidad. La no presentación de este documento impedirá el acceso del integrante al escenario y su
participación en la audición.
2. Solo podrán estar en el escenario los músicos inscritos y un ingeniero de monitores, quien deberá
manipular la consola bajo las indicaciones de los ingenieros del escenario. Para las audiciones no se
habilitará el sonido de público (PA).
3. No se permite la participación de invitados en el proceso de audiciones.
4. La propuesta que será presentada en la audición debe corresponder al formato musical inscrito en la
primera etapa de la convocatoria.
5. Presentar por escrito un repertorio musical con una duración mínima de cuarenta y cinco (45) minutos,
que debe contener: nombre de los temas – compositores y arreglistas (si es el caso) y tiempo exacto de
duración de cada tema. Este repertorio debe entregarse el día y hora de la audición sin excepción, el
participante que no lo presente no podrá continuar en el proceso de evaluación y selección.
6. Se puede incluir máximo un cover en el repertorio.
7. Interpretar en la audición los temas musicales que sean solicitados por el jurado de acuerdo con el
repertorio presentado por la agrupación.
8. Acatar los protocolos de funcionamiento y seguridad de los escenarios destinados para las audiciones.
9. Hacerse responsable de cualquier daño o perjuicio ocasionado en los espacios utilizados para las
audiciones, quienes incumplan con esta norma serán retirados de la audición.
10. Utilizar los insumos propios en la jornada de audición y retirarlos una vez finalizada la misma. El
Instituto Distrital de las Artes – Idartes no se hará responsable de la custodia de los insumos no
retirados.
11. No se permitirá el uso de secuencias o pistas cuando éstas sustituyan el acompañamiento
instrumental; se permitirán siempre y cuando sean parte integral de la propuesta artística y creativa.
12. No se permitirá el ingreso y/o consumo de sustancias alcohólicas y psicoactivas en los escenarios en
que sean programadas las audiciones. Quienes incumplan con esta norma, serán retirados de la audición.
Cualquier aclaración respecto de los términos de la convocatoria, comuníquese al 3795750 ext
3701 – Área de convocatorias del Instituto Distrital de las Artes – Idartes
pdf
15 MB
Criterios de evaluación
Ronda: Preselección
N°
Criterio
Puntaje
1
Técnica e Interpretación (afinación, sentido rítmico, fraseo, acoplamiento).
0 al 40
2
Creatividad, coherencia y pertinencia en la utilización de recursos técnicos, tímbricos, armónicos,
expresivos, entre otros.
0 al 40
3
Estrategia de divulgación.
0 al 20
El puntaje mínimo para que una propuesta sea considerada como elegible debe ser igual o
superior a 80/100.
Ronda: Audición en vivo
N°
Criterio
Puntaje
1
Técnica e Interpretación (afinación, sentido rítmico, fraseo, acoplamiento).
0 al 30
2
Creatividad, coherencia y pertinencia en la utilización de recursos técnicos, tímbricos, armónicos,
expresivos, entre otros.
0 al 30
3
Desempeño escénico.
0 al 40
El puntaje mínimo para que una propuesta sea considerada como elegible debe ser igual o
superior a 80/100.
Derechos específicos de los ganadores
Además de los derechos contemplados en las condiciones generales de participación, el ganador tendrá derecho a recibir el estímulo correspondiente de la siguiente forma:
Un único desembolso equivalente al cien por ciento (100%) del valor, posterior al proceso de noti cación de la resolución que lo nombra como ganador, el cumplimiento de los deberes, requisitos y trámites solicitados por el Instituto Distrital de las Artes – Idartes para tales efectos y la realización de la presentación artística en el marco del Festival Rock al Parque.
Deberes específicos de los ganadores Además de los deberes contemplados en las condiciones generales de participación, el ganador deberá cumplir con lo siguiente:
Una vez noti cado vía correo electrónico el acto administrativo por medio del cual se acoge la recomendación del jurado, el ganador contará con cinco (5) días hábiles para manifestar de forma expresa si acepta o no el estímulo. En caso de aceptar, dentro de los cinco (5) días hábiles siguientes deberá aportar la documentación requerida en el numeral 6.8.1. de las Condiciones generales de participación. El ganador deberá tener en cuenta que el acto administrativo por medio del cual se acoge la recomendación del jurado queda en rme a los diez (10) días hábiles de haberse realizado la respectiva noti cación vía correo electrónico. Para esta convocatoria no aplica Garantía de Cumplimiento.
Asistir a las presentaciones artísticas públicas o privadas, reuniones, pruebas de sonido, actividades de divulgación, prensa en los horarios y lugares programados por el Instituto Distrital de Artes – Idartes. El incumplimiento de estos horarios implicará que el ganador no podrá ser reprogramado y deberá renunciar al estímulo.
Realizar y/o participar en las actividades académicas o de divulgación, relacionadas con el estímulo, que sean programadas por la Gerencia de Música del Idartes.
Asistir a los procesos de formación y emprendimiento citados por el Instituto Distrital de las Artes – Idartes.
Hacerse responsable de cualquier daño o perjuicio ocasionado en los espacios donde se ejecuta la propuesta, quienes incumplan con esta norma serán retirado el estímulo.
En caso de requerirse la participación de músicos invitados para la presentación en el festival, los ganadores deberán solicitar a la Gerencia de Música su aprobación con un mínimo de quince (15) días hábiles antes, de acuerdo con las siguientes condiciones:
– Sólo se podrá solicitar la participación de un (1) músico invitado.
– El músico invitado deberá cumplir con las mismas condiciones y restricciones estipuladas en los términos de
participación de esta convocatoria. Se permitirá la participación de artistas invitados nacionales o extranjeros
no residentes en Bogotá.
– La participación del invitado no podrá ser mayor a (2) dos temas en el desarrollo de la presentación.
En caso de presentar solicitud de cambio de integrante se debe tener en cuenta que éste sólo se podrá realizar por fuerza mayor o caso fortuito por otra persona que vaya desempeñar el mismo rol dentro de la propuesta y que cumpla con las condiciones de participación. El cambio de integrante solo podrá solicitarse una vez, tal como se indica en las condiciones generales de participación, y requerirá la aprobación del Instituto Distrital de Artes – Idartes. No se aceptarán cambios por integrantes que hayan participado dentro del proceso evaluación con otra agrupación en esta misma convocatoria.
No. de integrantes
No. de cambios aceptados
De 3 a 5
1
De 6 a 8
2
De 9 a 11
3
De 12 a 14
4
De 15 a 17
5
Nota sobre la presentación en el festival
La programación artística del festival es exclusiva del Idartes. Si bien los puntajes podrán ser tenidos en cuenta, NO serán determinantes para la estructura nal de la programación.
Los puntajes obtenidos en el proceso de evaluación realizado por el jurado, no tendrán incidencia en la participación de los posibles intercambios que sean gestionados por el Idartes. Para éstos, es el curador del festival aliado quien selecciona a la agrupación, de acuerdo con sus criterios curatoriales.
La solicitud de un repertorio de cuarenta y cinco (45) minutos para las audiciones no necesariamente corresponderá al tiempo de presentación en el festival. El tiempo de presentación de las agrupaciones ganadoras será determinado por la Gerencia de Música y será notificado oportunamente a los representantes.
Descargue y diligencie en su totalidad el Formato para presentación de propuesta, guárdelo en PDF y
adjúntelo en el campo de la plataforma de inscripción destinado para tal fin.
«Por medio de la cual se da apertura al Programa Distrital de Estímulos 2020 para las convocatorias que
incluyen acciones contempladas en los proyectos de la Subdirección de las Artes del Instituto Distrital
de las Artes – Idartes»
Más información:
Lo invitamos a enviar sus preguntas sobre las convocatorias del Programa Distrital de Estímulos a los siguientes correos
electrónicos:
Le recomendamos verificar a qué entidad corresponde la convocatoria y cuál es la dirección de correo electrónico adecuada para realizar su consulta. Un equipo técnico dará respuesta a los interrogantes.
Para nadie es un secreto que la fuerza y vitalidad del Power Metal dentro de la escena metalera a nivel mundial ha venido decreciendo poco a poco en los últimos años.
Si bien grandes exponentes del subgénero siguen siendo parte de festivales en todo el Globo (Es casi un “must”, o si no cómo justificar la presencia de Stratovarius en las ediciones latinas del Knotfest 2019) su fuerza no es tal como para llegar a ser headliners, cosa que se veía comúnmente en décadas pasadas.
¿Por qué han sido eclipsados?, no es por falta de virtuosismo, de eso hay de sobra; tampoco es falta de proliferación de bandas del género, que aunque no es tan popular como antes, aún sigue teniendo una importante acogida. Si hay un elemento que se ha tornado un poco letárgico para este metal fantasioso, ha sido la propuesta en escenario, caracterizándose por monotonía y falta de novedades; es cierto que la música debe hablar por sí sola y no debe necesitar demostrar nada a nadie (Especialmente el Metal), pero en un mundo en el que las redes sociales y medios visuales como Instagram son los que dominan el flujo de popularidad y viralidad, hay que hacer algo adicional y ver más allá de las fórmulas clásicas.
Desde las tinieblas y con 16 años de trabajo en sus espaldas, los Power metaleros alemanes de Powerwolf brillaron durante la última década por su propuesta visual y su majestuosidad en escenario. Adoptando elementos como el Corpse Paint del Black Metal y dejando de lado las camisas elegantes de colores para adoptar una puesta metalera más clásica (mucho negro, mucho cuero), además de matizar la temática conceptual de sus líricas hacia un tono más gótico influenciado por el cine clásico de terror y sus monstruos universales (El Hombre Lobo, Drácula, Frankenstein), el grupo usa temas e imágenes oscuras, musical y líricamente, al contrario de la música tradicional de Power Metal.
Pero el hábito no hace el monje, la música de la banda se ha fortalecido a través de los años, solida, satisfactoria, estridente y dantesca, llegaron a ganar el premio a mejor álbum de Metal en el año 2018 según la revista Metal Hammer.
Páramo Presenta nos brinda una gran oportunidad para presenciar esa magnificencia al traerlos junto a los suecos de Amon Amarth como acto de apertura. Las expectativas sobre este recital están por las nubes y poco a poco el ruido que está generando este concierto lo hará convertir en una de las fiestas imperdibles para los metaleros criollos este año.
Boletas concierto de Amon Amarth junto a Powerwolf en Colombia 2020, Mar 21 en el Teatro Royal Center.
Asegura ya tu lugar en el Valhala del metal en Bogotá comprando tu entrada en entradasamarillas.com.
Única localidad, solo 500 entradas en primera etapa: $129.000 + Servicio, y 2.700 en segunda etapa $139.000 + Servicio.
Entradas a la venta a partir del Martes 10 de Diciembre.
La icónica banda de Doom estadounidense PENTAGRAM liderada por Bobby Liebling visitará por primera vez Colombia 2020 con dos fechas para Bogotá y Medellin el proximo 29 y 30 de agosto.
Esta gira marca su aniversario número 50!
Considerados pioneros del Doom Metal junto a Black Sabbath estarán en la territorio colombiano para detonar sus cabezas con lo mejor de su discografía
***** Entradas lanzamiento $100.000 *** Hasta Mayo 31
Info y reservas
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Corría el año 2011, recién terminaba una década en la que Gojira, Lamb of God y Mastodon llegaron a su máxima expresión con álbumes como el “The way of all flesh”, “Sacrament” y “Crack the Skye”; Megadeth dejaba su mejor placa desde el “Rust in peace” (Endgame).
Metallica había intentado levemente volver sus raíces con “Death Magnetic”, Ghost abría la puerta a su plan maestro con su ópera prima “Opus Eponymous”, At the Gates y Carcass se habían reunido para girar después de una década de inactividad, y Opeth había llegado al estado del arte de la combinación entre metal extremo y melódico con su álbum Watershed, gira con la cual nos visitaron hace 11 años en el antiguo Teatro Metropol en el centro de Bogotá.
Mikael Åkerfeldt había terminado dos canciones con la misma fuerza natural y calidad que su disco antecesor de 2008 “Watershed”, sin embargo, algo en su cabeza no lo dejaba en su estado de sosiego natural, la idea de que esta posible nueva placa parecería una segunda parte de el albúm “Watershed” más que un paso adelante en la historia de la banda significaba todo menos calma para el músico.
Cualquier fanático de la banda al escuchar “Segunda parte de Watershed” ardería en ascuas y daría luz verde a su publicación de Ipso Facto; pero esta idea sería el catalizador principal en el cambio de 180 grados en la música de Opeth; Mikael Åkerfeldt literalmente borró estas grabaciones ya concluidas y se enfocó en dar lo que en su concepción sería el paso correcto a seguir como banda, aquí inicia la visión de la nueva década para la banda.
Entrarían a jugar entonces los gustos musicales actuales del sueco, que si bien es fanático acérrimo de bandas como Morbid Angel, Entombed en cuanto a Death Metal, en varias entrevistas ha confesado que hace mucho no sigue el género y no le llama la atención descubrir nuevas bandas, ya que según él las clásicas tienen ese sonido que a él le encanta y ya todo está hecho en términos de Death Metal.
Como melómano y coleccionista, el archivo del sueco se compone principalmente por música de los años 70’s, la onda oscura shock de Alice Cooper y todo lo contrario al hippismo “flower” que era común denominador para la época; este interés latente definiría consistentemente al álbum Heritage, en el cual claramente Mikael muestra una emancipación del metal extremo y se deja llevar por sus pasiones musicales escondidas y definitivas levemente en Opeth.
Una traición para muchos indudablemente, sin embargo esto no le quita el peso que Heritage tiene como álbum conceptual y como música elegante, sofisticada, un poco alejada del metal pero no del Rock and Roll.
Si te mueve el alma, te la mueve…!
Boletas concierto de Opeth en Colombia 2020, May 5 en el Teatro Royal Center de Bogotá
No podrás dormir si te quedas por fuera de esta cita con las leyendas contemporáneas de Opeth el 5 de mayo en el Royal Center de Bogotá. Desde el 3 de febrero compra tus entradas en Entradas Amarillas.
LOCALIDAD
ETAPA
PRECIO
SERVICIO
AFORO
BOX-OPETH
BOX-OPETH
$249.000
$33.000
200
GENERAL
ETAPA 1
$89.000
$12.000
600
ETAPA 2
$105.000
$14.000
2300
Notice this: *El precio de las boletas pueden fluctuar en cualquier momento, en función de la oferta y demanda
Que es el Box Opeth?
Comprando el Box Opeth podrás vivir la mejor experiencia como fanático de la banda, obteniendo beneficios únicos dentro del evento. Esta será una entrada que permitirá tener:
Espacio exclusivo lateral en frente del escenario.
Mägo de Oz presenta su nuevo disco Ira Dei, en el Apocalipsis Tour 2019-2020.
Tras un 2018 que les llevó por toda la geografía española y latinoaméricana, regresa al ruedo para presentar sobre el escenario los temas de IRA DEI, disco que ha entrado directamente al número 1 de las listas de ventas.
Todos los detalles de las boletas de Mago de Oz de regreso en Colombia 2020.
Boletas para Cali:
Precios a partir de VT $80.000 COP + VS $11.000 COP
Categoría / Precio / Aforo
Platea DelanteraVT $180.000 COP + VS $25.000 COP386
Platea TraseraVT $160.000 COP + VS $22.000 COP150
Palco 1VT $140.000 COP + VS $19.000 COP198
Palco 2VT $100.000 COP + VS $13.000 COP222
ParaisoVT $80.000 COP + VS 11.000 COP
Apertura de puertas: 07:00 PM
Hora de inicio: 08:00 PM
Edad mínima de ingreso: 14 años
Boletas para Bogotá:
Precios a partir de VT $135.000 COP + VS $18.500 COP
Categoría / Precio / Aforo
PlatinoVT $170.000 COP + VS $23.000 COP2000
GeneralVT $135.000 COP + VS $18.500 COP
Enrique Bunbury se estará presentando en Colombia 2020 en tres ciudades durante el mes de Julio con su gira ‘Bunbury Tour 2020’.
Bajo el veinteavo aniversario de su redondo Pequeño publicado en 1999, el músico español confirmó lo que será su gira por Latinoamérica 2020 a partir del mes de Julio.
Enrique Bunbury regresa a Bogotá el 16 de julio, el 18 de julio en Pasto y 14 de julio en Medellín para presentar lo mejor de su repertorio como la previa de lo que será su próximo álbum a publicarse este año.
Boletas concierto de Enrique Bunbury en Colombia 2020, Jul 14 en el Parque Norte de Medellín
Martes, 14 de julio de 2020 (20:30 HRS)
Parque Norte Medellin
Medellín, Antioquia
CR 53 # 76-115
GENERAL
PREVENTA
$194.300
Evento sujeto a cargo x servicio por el sistema eticket (IVA INCLUIDO) , los cuales están incluidos en el precio listado.
Boletas concierto de Enrique Bunbury en Colombia 2020, Jul 16 en el Movistar Arena de Bogotá
ETAPAS DE VENTA:
Preventa Movistar Preferencial: A partir del 2 de marzo 10:00am al 4 de marzo 9:59am. Preventa abierta hasta agotar existencias disponibles (1586 boletas) o el tiempo designado, lo que ocurra primero. Terminos y condiciones >>>
Preventa Clientes Bancos Aval: A partir del 2 de marzo 10:00am al 4 de marzo 11:59pm o hasta agotar existencias disponibles (4000 boletas) en esta etapa, lo que ocurra primero.
Público en general: A partir del 5 de marzo 10:00am.
Localidad
Precio + Servicio IVA incluido
Aforo
Tribuna Fan
$380.000 + $57.000
155
Platea de Pie Preventa
$199.000 + $29.850
750
Platea de Pie Precio Full
$250.000 + $37.500
2350
Piso 2 Preventa
$180.000 + $27.000
950
Piso 2 Precio Full
$210.000 + $31.500
2.697
Piso 3 Preventa
$79.000 + $11.850
1.000
Piso 3 Precio Full
$99.000 + $14.850
3.458
Información general:
Apertura de puertas 5:00pm
Artista principal en escenario 9:00pm
Edad mínima de ingreso: 3 años en gradería, 12 años en platea.
Todo menor de 14 años debe asistir en compañía de un adulto responsable y llevar identificación.
Platea es la única localidad de pie (admisión general), las demás localidades son silletería numerada.
El aforo total incluye reservas técnicas, de artista y de patrocinadores que eventualmente podrían salir a la venta.
Las compras realizadas por página web, Móvil y contact center tienen un costo adicional así:
– Domicilio $15.000
– Situado en punto de venta o taquilla: $10.000
– E-ticket y Mobile Ticket: $7.000
El precio de las boletas pueden fluctuar en cualquier momento, en función de la oferta y demanda.
Recomendaciones:
Zona libre de alcohol
En este evento público se permite el ingreso de menores de edad. El Movistar Arena ha habilitados los sectores 206, 214, 306 y 314 como Zonas Libres de Alcohol, donde no habrá venta ni consumo de bebidas embriagantes. No obstante, es responsabilidad de quien ejerce la patria potestad definir el lugar donde el menor disfrutará del espectáculo, se RECOMIENDA que los menores de edad se ubiquen en estas zonas para su comodidad.
Discapacitados
En el Movistar Arena hay secciones habilitadas para personas en estado de discapacidad. Si presenta esta situación, puede comprar boletas en las localidades disponibles para venta y el día del evento será ubicado en la zona asignada para asistentes con esa condición junto con un acompañante. No olvide notificar al momento de la compra, comunicarse al (1)5936300 ó antes del inicio del espectáculo acérquese al personal de logística para que lo direccione a la sección indicada.
Vértigo o temor a las alturas
Si presenta alguna condición de salud asociada con esto, se recomienda NO comprar boletería en los sectores del piso 3
Vista Restringida
Los sectores 201, 301, 219, y 319 tienen vista restringida y la visibilidad del escenario y del espectáculo puede ser parcial o nula, situación que reconoce y acepta en el momento de comprar las boletas.
Los sectores 302 y 318, pueden tener restricciones de visibilidad dependiendo del montaje que se realice del espectáculo, pantallas, escenarios luces, sonido, etc, situación que reconoce y acepta en el momento de comprar las boletas
En los casos anteriores, no serán de recibo posteriores quejas o reclamaciones relacionadas con este aspecto, es decir con la visibilidad del espectáculo.
Boletas concierto de Enrique Bunbury en Colombia 2020, Jul 18 en la Cancha Colegio Inem de Pasto
Información General
Ciudad: Pasto
Lugar: Cancha Colegio Inem
Fecha: Sábado, 18 de Julio de 2020
Hora: 08:00 PM UTF-5
Tipo de Boleto: Suelto
Tipo de Evento: Concierto
Código Único de Evento: WCQ589
Preventa #1
Hasta el 04 de Abril o Hasta Agotar Existencias – Cantidades Limitadas.
Del 05 de Abril al 06 de Junio o Hasta Agotar Existencias – Cantidades Limitadas.
VIP
General
Aforo Total
Full
Del 07 de Junio Al Día del Evento o Hasta Agotar Existencias – Cantidades Limitadas.
VIP
General
Aforo Total
Información del Evento
No se permite el ingreso de armas
No se permite el ingreso de licor
No se permite el Ingreso a Menores de Edad
Se permite el ingreso de mujeres embarazadas bajo responsabilidad única y exclusiva del
asistente.
Discapacitados pueden ingresar con un acompañante con su respectivo boleto.
No hay devolución de dinero ni cambio de boletería con excepción de la cancelación del
evento.
Responsable del Evento
Empresario: Janny Andrés Pazos Pizarro
Nit.: 13.070.789
Evite ser estafado
Evite ser estafado, Colboletos.com no tiene vendedores y/o promotores externos,
tu seguridad es importante, por esa razón Colboletos.com solamente puede responderte por los
boletos adquiridos en nuestros puntos de venta autorizados, recuerda que la originalidad de los
boletos solamente será verificada en la entrada al concierto
Vigilancia y control
> Entidades que ejercen funciones de inspecciones, vigilancia y control
> Superintendencia de Industria y Comercio
> Alcaldías Locales
Para más información nos puedes escribir a callcenter@colboletos.com No se reciben tarjetas de
crédito emitidas por entidades bancarias las cuales no estén en el territorio colombiano.
Finalmente se confirma la identidad de Tortilla Man percusionista de Slipknot que entro en reemplazo de Chris Fehn.
Recientemente en una visita a el parque de cuevas más grande de Eslovenia; el Postojna Cave Park se revelo en un acto protocolario la identidad de Tortilla Man quien finalmente resulto ser Michael Pfaff un músico multiinstrumentista con quien Shawn Crahan compartió escenario en su proyecto alterno Dirty Little Rabbits en Iowa entre 2007 y 2012.
¡Páramo Presenta lo ha hecho de nuevo! Opeth de regreso en Colombia 2020, una banda de tierras nórdicas que no nos visitaba desde hace 11 años vuelve en sus brazos, como una sofisticada ofrenda a un público violentamente sediento de su arte; hastiado de la oferta de las mismas bandas que nos visitan cada año, y con el corazón abierto a recibir un recital que quedará enmarcado en la historia del metal nacional.
Los suecos comandados por Mikael Åkerfeldt regresan el próximo 5 de mayo en el Teatro Royal Center de Bogotá, en promoción de su última placa “In Cauda Venenum”. La última vez que nos visitaron, aquel hermoso primero de abril de 2009 estaban en gira de promoción de “Watershed”, la obra pináculo de su singular y excepcional combinación de sonidos extremos, progresivos y acústicos. (Vea aquí el setlist https://www.setlist.fm/setlist/opeth/2009/teatro-metropol-bogota-colombia-43d63f8b.html)
La historia musical de la banda cambiaria drásticamente a partir de su siguiente álbum,”Heritage” de 2011. En diferentes entrevistas Mikael ha confirmado que tenía una placa con todos los elementos de Watershed, una segunda parte del álbum por llamarlo de alguna manera, pero decidió borrarlo porque sentía que su música necesitaba trascender a un diferente plano.
El primer sencillo del álbum “The Devil’s Orchard” nos tomó con la defensa baja, una pieza majestuosa pero bastante alejada de la brutalidad y sonidos extremos a los que estábamos acostumbrados, sin growls, sin blast beats, un diferente tipo de complejidad que no dejaba de ser hermosa, pero se tornaba de un tono sepia a un tono psicodélico.
Y hay que decirlo, Heritage no fue un álbum de metal, es un álbum de Rock Progresivo/Psicodélico y todas las siguientes placas tendrán la misma particularidad desde ese momento. (Pale Communion de 2014, Sorceress de 2016 e In cauda Venenum de 2019).
Una importante parte su fanaticada se sintió traicionada frente a este nuevo paradigma, otra se adaptó al cambio y “progreso” con él, un nuevo tipo de fanaticada se agregó al nicho, otra sección aún no sabe cómo sentirse al respecto pero sigue ahí. Lo cierto es que los años le han dado la razón a los suecos quienes no han dejado de encabezar festivales en todo el mundo, y no solo de metal, desde el Wacken alemán hasta el Domination en México.
Tampoco dejan de ser primicia, ya que cada noticia de música proveniente de sus arcas se hace viral. Su arte puede de ser diferente ahora, pero jamás dejará de ser inspirador y no hay poder suficiente que pueda desterrar obras maestras como Deliverance de 2002 o Blackwater Park de 2001 como pilares históricos del metal a nivel mundial.
Simplemente no hay excusas para perderse este recital, me atrevo a asegurar que no gustar de Opeth, es no gustar en general del Rock o el Metal.
Boletas concierto de Opeth en Colombia 2020, May 5 en el Teatro Royal Center de Bogotá
No podrás dormir si te quedas por fuera de esta cita con las leyendas contemporáneas de Opeth el 5 de mayo en el Royal Center de Bogotá. Desde el 3 de febrero compra tus entradas en Entradas Amarillas.
LOCALIDAD
ETAPA
PRECIO
SERVICIO
AFORO
BOX-OPETH
BOX-OPETH
$249.000
$33.000
200
GENERAL
ETAPA 1
$89.000
$12.000
600
ETAPA 2
$105.000
$14.000
2300
Notice this:
*El precio de las boletas pueden fluctuar en cualquier momento, en función de la oferta y demanda
Que es el Box Opeth?
Comprando el Box Opeth podrás vivir la mejor experiencia como fanático de la banda, obteniendo beneficios únicos dentro del evento. Esta será una entrada que permitirá tener:
Espacio exclusivo lateral en frente del escenario.
Emperor en Colombia, una tormenta invernal anhelada!
Noruega se ha caracterizado por ser la nación más prolífica en cuanto a generación de Bandas de Black Metal, grandes hitos e iconos nos han visitado desde esas tierras heladas demostrando por que el Black Metal se tomó al mundo por tormenta en las últimas décadas, Dimmu Borgir, Immortal, Mayhem presentando su placa insignia (De Mysteriis Dom Sathanas), Gorgoroth, Taake, Satyricon, Borknagar; si hay algo que este subgénero ha demostrado que en Colombia tiene mucha fuerza y muchos seguidores.
Sin embargo, hay una banda clave, la cual nunca nos ha dado el placer de ofrecernos su show en vivo, los encabezados por Vegard Sverre Tveitan “Ihsahn”, Emperor.
Con casi 30 años de carrera , 5 entregas de estudio en las que sobresale la icónica placa “In the Nightside Eclipse” de 1994, los nórdicos se han consolidado como uno de los actos más sólidos de Black Metal a nivel mundial, encabezando múltiples festivales de alta Gama como Wacken Open Air, Hellfest Open Air y en México recientemente en el México Metal Fest.
Páramo Presenta se viene posicionando fuertemente dentro de la escena del Metal en Colombia con eventos como el Knotfest Colombia, la última visita de Slayer en Colombia, Amon Amarth, Opeth entre otros; ciertamente este es el invitado más importante planeado por la compañía ya que es una banda que jamás ha visitado estas tierras y de un culto tremendo que sin duda logrará llenar el Teatro Royal Center el próximo Domingo 24 de Mayo.
Boletas concierto de Emperor en Colombia 2020, May 24 en el Teatro Royal Center de Bogota
OPETH confirma las nuevas fechas de su gira por Latinoamérica programada para mayo 2020 pospuesta para abril y mayo del 2021.
En un comunicado oficial de Páramo :
“El concierto de Opeth se ha reagendado por motivos de fuerza mayor. Las leyendas progresivas confirman nueva fecha para el 29 de abril 2021 en el Royal Center de Bogotá. Las entradas para el 5 de mayo serán válidas para la nueva fecha en 2021.
Cualquier inquietud comunicarse a las redes sociales de Páramo Presenta. Agradecemos todo el apoyo en estos momentos, que sabemos también son difíciles para ustedes.”
